
پاورپوینت بررسی جامع معماری باروک
فرمت فایل دانلودی: .zipفرمت فایل اصلی:
AFFPAGECNTحجم فایل: 769AFFPRODUCTPRICE
بخشی از متن:
هنر اصلی کلاسیک اعتباری برای رمان و داستان قائل نبودند. مکتب کلاسیک یک مکتب فرانسوی است. در قرن هفدهم نوشتن به سبک کلاسیک یک ارزش محسوب می شده است.
دوره حکومت لویی چهاردهم در فرانسه اوج شکوفای کلاسیسم است این پادشاه یک هدف داشت و آن هم عظمت فرانسه و عزت شاه بود. بنابر این همه ملت احساس می کردند که رسالت آنها این است که به این هدف برسند زیرا پادشاه به چیزی کمتر ا زآن قانع نبود ( ساختن کاخ ها و باغ های شگفت انگیز ، باعث شد فرانسه تجربه ای تازه در خلق زیبایی به دست آورد و بزرگترین هنر پرور تاریخ را لویی چهاردهم شناخته اند
راسین بزرگترین شاعر دراماتیک فرانسه است که تراژدی های او عبارتند از استر، وقایع آن در ایران می گذرد 2 اسکندر کبیر 3 مهرداد 4 بایزید
معماری باروک
مقدمهدر ابتدا بهتر است تعریفی از واژه باروک داشته باشیم . باروک در معنی اصلی خود عبارتست از نامنظم، مروارید ناصاف و پرپیچ و تاب و یا غیر عادی . از نظر منتقدین قرن نوزدهم معماری باروک عبارت است از معماری کلاسیک منحط بی ساختار و دارای تزئینات نمایشی زیاد و عجیب و غریب.
این سبک که در ایتالیا پا گرفت و قسمت اعظم اروپا را هم به زیر پوشش خود درآورد. تقریبا از اوایل قرن 17 تا اواسط قرن 18 در بیشتر کشورهای لاتین گسترش یافت.
باروک نوعی هنر است که در آن قواعد تناسب رعایت نمی شود و همه چیز بنا به حواس هنرمند نمایانده می شود
کلاسیک حفظ شد. همچون ستون ها و عناصر تزیینى بنا.
در این دوران مجسمه سازى تحت تأثیر سه طبقه بود. در این وادى دیگر خبرى از طبقه متوسط نبود. کلیساى کاتولیک یکى از عوامل اصلى پدید آمدن سبک باروک در مجسمه سازى بود. جداى از این خاندان سلطنتى و طبقه مرفه نقش داشتند. هر یک از گروه هاى یاد شده بر آن بودند تا از این طریق مقام و منزلت خود را ارتقاء دهند. در مجسمه هاى خلق شده عناصرى چون شجاعت، مبارزه با غرور، ارتباط با خداوند، سختى کشیدن و دورى از عوالم دنیوى... یافت مى شد.
براین اساس گروه هاى مختلف با پدید آوردن مجسمه هاى غول پیکر قصد داشتند عموم مردم را به سمت خود جذب کنند و مردم را به سمت خود بکشانند تا از آن طریق به قدرت، مقام و ثروت بیشترى دست یازند. از مجسمه هاى معروفى که در آن دوران خلق شدند مى توان به کلادیوکوئلو در ستایش مراسم عشاى ربانى و پیترپل روبنس پیروزى حقیقت اشاره داشت. در این راستا کلیسا سعى داشت تا از طریق این هنر جداى کسب قدرت بیشتر به مردم آموزش نیز بدهد. در آن زمان مجسمه هاى زیادى از پاپ تولید شد که در آن ایمان به خداوند، روحیه عدالت طلبى، امید و نیکى هویدا بود. جداى از این در هنر غیرمذهبى که توسط دو گروه دیگر پدید مى آمد ایده هاى انتزاعى و انواع مختلف اساطیر و چهره پادشاهان و... به نمایش گذاشته مى شد. مجسمه هاى یاد شده به گونه اى بود که مخاطبان بیشتر از آن که بخواهند جذب گروه هاى یاد شده بشوند، احساس تکبر و خودخواهى را از دیدن این گونه آثار احساس مى کردند. در قرن هفدهم غالباً تمثال هایى از پادشاهان و شاهزادگان هنگام سوارکارى و در حالت هاى متفاوت خلق مى شد که بیشتر نشانه قدرت و جاه و جلال آن ها بود.این هنر همانند معمارى در کشور ایتالیا متولد شد و شکل گرفت. در این کشور بیشتر از مرمر و برنز استفاده مى شد در صورتى که در کشورهاى دیگر اروپایى بیشتر از سنگ و در معدود کشورهایى هم از چوب و سایر عناصر طبیعى استفاده مى شد